Escrito por: Mario Rincón
Recordar este soundtrack es validar una de las mejores y más emocionantes épocas de la música hasta ahora. En 1992 pasó algo impensable y se formó el primer Dream Team de baloncesto donde figuraban Michael Jordan, Magic Johnson, Larry Bird, Charles Barkley, Karl Malone, entre otros, una máquina indestructible y soñada de ver.
Este soundtrack podría decirse que fue el Dream Team de la música de esos días, cargado de canciones oscuras que definían perfectamente el tono de la película, y que hicieron aún mejor y más interesante la historia.
Entre lo más relevante de este soundtrack está el abrir con "Burn" de The Cure. Un lujo irrepetible, una canción inédita de The Cure que venía de sacar el álbum "Wish" y posiblemente provenga de esas sesiones porque suena muy a ese disco. Si la sacaron de "Wish", están locos, porque es un pedazo de canción.
"Nine Inch Nails" con "Dead Souls", muy por el lado de "Burn", un sonido denso, pastoso y que define muy bien a Trent Reznor, impecable y de lo más legendario de este increíblemente bien elaborado soundtrack. Sigue Rage Against The Machine, que tardó 4 años en sacar su segundo disco y "Darkness" apaciguó un poco la espera, que para ese entonces era de 2 años, por algo nuevo de una de las propuestas más frescas de la música alternativa de aquel entonces.
En medio está Violent Femmes con una canción que seguro influenció a los primeros años de Placebo, Rollins Band (la banda de Henry Rollins, ex vocalista de Black Flag), que en lo personal me gustaba mucho, y "Ghostrider" no es su mejor canción, pero aún así le dan un buen punto medio al álbum. Helmet aportó uno de sus clásicos, "Milktoast". Sin dar respiro, este álbum te lanza "The Badge" de Pantera, posiblemente la mejor banda de metal de la historia (aunque eso es tema de debate) en su prime.
Hay canciones que no nombramos porque se pone muy largo el texto y que podrían no ser tan relevantes, pero que de igual manera hicieron que no haga falta saltar nada: "Machines Of Loving Grace", "For Not Love Lisa", "My Life With The Thrill Kill Kult" (Bandota) y Jane Siberry, no tan reconocidas, pero que también aportaron buenas canciones y momentos en la película.
Para el final del disco estaba "Snakedriver" de Jesus And Mary Chain y "Time Baby III" de Medicine, dos canciones increíbles que muy bien las pusieron al final y seguidas, bandas muy importantes por aquellos años y que seguramente agarrarán aún más importancia con el tiempo, por su legado e innovación en la música.
Según la RAE, "la música es el arte de combinar los sonidos de la voz humana junto con los instrumentos, conmoviendo a todo tipo de sensaciones, entre las que se caracteriza la sensibilidad". Y por aquellos días, fue muy importante en muchas películas y series, lo que hizo que en nuestras memorias existan momentos musicales combinados con imágenes que nos evocan tanta nostalgia. Yo, como ser humano en mis 40’s, atesoro esos recuerdos y espero que se retome la música en el cine con más fuerza y ver más canciones de bandas del momento en ellas.
"El Cuervo" movió el cine y el soundtrack pulió mi gusto musical.
